Яндекс.Метрика
Прокофьев С.С. музыкальный новатор 20-века.

Прокофьев С.С. музыкальный новатор 20-века. 

Масса литературы, эссе, исследований посвящены творчеству Сергея Сергеевича Прокофьева. Его дневники зачитаны до дыр и навряд ли я сумею удивить вас новостью о его творчестве или о нем самом. Но меня заинтересовал Прокофьев как музыкальный новатор 20 века, когда я услышала его музыку к балету “Ромео и Джульетта”. И не то, что бы я раньше её никогда не слышала, а именно из-за того, что услышала я эту музыку по-другому.  Захотелось поделиться некоторыми фактами жизни этого человека, возможно, вас заинтересует и его творчество. 

Конец 19 и начало 20 века подарило русскому искусству целую плеяду уникальных творцов: композиторов, поэтов, театральных деятелей. Их творчество легло в основу Советского искусства и стало классикой еще при их жизни. Имя Сергея Прокофьева стоит в самом начале длинного списка и поправу занимает первые строчки музыкального олимпа

Краткая биография 

“Серге́й Серге́евич Проко́фьев (11 [23] апреля 1891, Сонцовка, Екатеринославская губерния, Российская империя — 5 марта 1953, Москва, СССР) — русский и советский композитор, пианист, дирижёр, музыкальный писатель, шахматист первой категории. Народный артист РСФСР (1947). Лауреат Ленинской премии (1957) и шести Сталинских премий (1943, 1946 — трижды, 1947, 1952). 

Прокофьев писал во всех современных ему жанрах. Его перу принадлежат 8 опер, 8 балетов, 7 симфоний и другие оркестровые сочинения, 9 концертов для сольного инструмента с оркестром, 9 фортепианных сонат, оратории и кантаты, камерные вокальные и инструментальные сочинения, музыка для кино и театра.”

Википедия
  • Музыкой С.Прокофьев заинтересовался рано. Как утверждают его биографы говорить и играть на фортепиано он учился одновременно. Первой учительницей стала его мама. (Мария Григорьевна урождённая Житкова, 1855—1924), родилась в Санкт-Петербурге и окончила гимназию с золотой медалью. 
  • В 5,5 лет Прокофьев сочинил первую крохотную пьесу для фортепиано «Индийский галоп» 
  • Увлекался гений, шахматами и, если бы не музыка вполне мог стать выдающимся шахматистом.  Утверждал, что во время разыгрывания шахматной партии, выстраивая в голове логические цепочки помогали ему сочинять музыку. 
  • У него был явный талант и к прозе, и поэзии, но он всё равно сделал выбор в пользу музыки. (Почитайте его “Дневники”, увлекает!) 
  • В 10 лет Сергей сочинил уже 2 оперы и одну пьесу. 
  • При поступлении в консерваторию Прокофьев предоставил две увесистых папки собственных сочинений, что приятно удивило приемную комиссию. 
  • Первое выступление за границей состоялось в Италии 
  • Знакомы ему были не только триумфы, но и провалы. Есть в биографии Сергея Прокофьева и такой момент – он создал музыку для серии спектаклей “Ромео и Джульетта”, но она настолько не понравилась актёрам, что они отказались выходить на сцену, если музыку не заменят. Для композитора это стало тяжёлым ударом, но он достойно с ним справился. 
  • Первое выступление в Парижской консерватории закончилось полным провалом. 
  • Тем не менее более130 произведений композитора вошли в сокровищницу мировой музыки. 
  • Прокофьев дважды закончил консерваторию. Первый раз по классу фортепиано исполнитель, второй как композитор. 

Прокофьев не принимает революцию. В конце 1917 года задумывается об отъезде за границу и пишет в своем дневнике: 

Ехать в Америку! Конечно! Здесь — закисание, там — жизнь ключом, здесь — резня и дичь, там — культурная жизнь, здесь — жалкие концерты в Кисловодске, там — Нью-Йорк, Чикаго. Колебаний нет. Весной я еду. Лишь бы Америка не чувствовала вражды к сепаратным русским! И вот под этим флагом я встретил Новый год. Неужели он провалит мои желания?”

Дневники

Но все оказалось не так радужно, как представлялось. Проще говоря Прокофьева, разочаровала заграница. Будучи человеком остроумным и умеющим анализировать обстановку, он прекрасно понимал, что на чужбине он обречен поддерживать интерес к себе бесконечными гастролями. Для творческого человека — это не тот вариант жизни. Прокофьев тоскует по родине. 19 декабря 1928 года он пишет: «Идя домой, думал о России и меня страшно тянуло туда. И в самом деле, какого чёрта я здесь, а не там, где меня ждут и где мне самому гораздо интереснее? (…) Лишь после отсрочки я понял, как меня туда тянуло и как, в сущности, я уже настроился ехать!»

А вот что пишет о нем Юрий Анненков в своей книге “Дневник моих встреч: Цикл трагедий” 

“Дневник моих встреч: Цикл трагедий”. Юрий Анненков

Дневники моих встреч:

“Я всегда верил в искренность Прокофьева и мне казалось, что именно эти качества побудили его, в 1932 году, окончательно переселиться в СССР. Но, не удержавшись, я все же спросил его, зачем он это делает? Ответ был неожиданный, но точный: — Меня начинают принимать в Советской России за эмигранта. Понимаешь? И я начинаю постепенно терять советский рынок. Но если я окончательно вернусь в Москву, то здесь — в Европе, в Америке — никто не придаст этому никакого значения, и мои вещи будут исполняться здесь так же, как и теперь, а то и еще чаще, так как все «советское» начинает входить в моду. Понял? Почему же, в таком случае, не доить разом двух коров, если они не протестуют? Понятно? Очень понятно. Эта оппортунистическая точка зрения распространилась постепенно в большинстве «свободных» европейских стран, что, несомненно, приведет их однажды к гибели. 

“Кончина Прокофьева прошла в СССР почти незамеченной: он умер на следующий день после смерти Иосифа Сталина, смерти, заглушившей все самые разнообразные события во всем мире.” 

(отрывок из книги “Дневник моих встреч: Цикл трагедий”. Юрий Анненков) 

 Прокофьев и Рахманинов новаторы 20 века. 

В чем новаторство Прокофьева? Прокофьев как композитор построил строгую логику и четкую структуру произведений. Основанную на резких контрастах ритма и темпа, жестких, резких звучаниях, т.е. все то, что мы сейчас слышим в современной музыке. Это же роднит его с творчеством Рахманинова. 

Прокофьев был младше Рахманинова на 18 лет. Это два Российских гения которые ушли далеко вперед от своих современников. До этой музыки нужно было дорасти. Личное знакомство произошло 1918 году сразу по приезду Прокофьева в США. Их отношения всегда были пропитаны взаимной симпатией. И Прокофьев часто исполнял произведения Рахманинова на своих концертах. 

Вот что пишет Прокофьев о Рахманинове:

«Рахманинов нашёл здесь такую популярность, какая ему не снилась. И теперь битком набитые концерты, и десятки тысяч долларов. Я радуюсь за него и за русскую музыку»

Дневник

И кто бы мог подумать, что в 21 веке мы услышим блистательное выступление наставников “Голоса”, которые объединили двух выдающихся композиторов в единое произведение и как ново, как грандиозно оно прозвучит именно сейчас.

Выступление наставников. Танец рыцарей  

Исполнение композиторами балет «Ромео и Джульетта» С. Прокофьев.

Как вы думаете какое произведение Рахманинова звучит в этой композиции? И где “Танец Рыцарей” Прокофьева и (?) Рахманинова вплетаются в единую канву?   По-моему, некоторое люди рождены, что бы стать великими. И Сергей Прокофьев из их числа. 

Читай дополнительно 

ДАВАЙТЕ ОСТАВАТЬСЯ НА СВЯЗИ! 😎

Мы бы хотели держать вас в курсе последних новостей! Обещаем никогда не спамить. Взгляните на нашу политику конфиденциальности, чтобы узнать больше.